Monday, July 14, 2008

Un día con Panero.


BUNBURY,
CARLOS ANN,
JOSE MARÍA PONCE,
BRUNO GALINDO



El proyecto parte de la reciente publicación de un disco-libro en el que 4 inquietos artistas de la actualidad, musical y literaria han musicado poesías del poeta Leopoldo María Panero (Madrid, 1948), uno de los grandes de nuestro país.
Leopoldo María Panero, poeta terminal (como lo fueran Rimbaud, Lautrèamont, Blake, Bataille, Artaud, Baudelaire.), hijo y hermano de literatos, narrador de cuentos imposibles, ensayista desequilibrante, actor en películas sobre sí mismo, esquizofrénico, suicida, vagabundo, alcohólico..., ha hecho lo que sólo unos pocos elegidos, particularmente temerarios, pueden llevar a cabo: mezclar vida y obra.
La obra de Panero posee una profundidad lírica inaudita, lacerante, explosiva. Nos salva al tiempo que nos condena y literatura, y vivir para contarlo. Leopoldo María Panero no sólo es el único poeta maldito de nuestro panorama literario, sino también el trasgresor por antonomasia de nuestras letras y uno de los mejores poetas de su generación.
Carlos Ann:

Poemas vivos; la obra de Panero es pura y real, viaja en auto, es autobiográfica, autodestructiva y autocontemplativa, invita a hacer una excursión a los paraísos artificiales, te presenta a otros invitados como la sombra más oscura que nunca has conocido y hasta se las ingenia para que te plantees ciertos temas tabúes en una sociedad que penaliza algunas irregularidades casi naturales.

El mundo Panero se presentó sin permiso en mi morada con la única misión de atar los lazos que solo el hombre puede unir. El primer amante poético al que le propuse hacer un viaje por las profundidades más recónditas fue a Enrique Bunbury, su escueta respuesta fue ¿ podemos empezar mañana?. Fueron tres días de travesía alimentadas con absenta roja, flores, vino y poesía. Fue un acto ceremonial, una comunión.

El segundo viajero: Bruno Galindo. Fue él mismo el que compró el billete para el trayecto. El mundo sinérgico empezaba a funcionar. José Maria Ponce, " El tercer maldito". Creo recordar que sólo habíamos hablado una noche de poesía, pero fue suficiente. Lautréamont, Panero y distorsionamos los placeres prohibidos.

El último fui yo y ejercí de sacerdote ceremonial. Ya estábamos los cuatro elementos, los cuatro puntos cardinales y en el centro ahí estaba Leopoldo María Panero, riéndose desde su fantasía paranoica del fin del mundo, de la cual según dice " no sólo no quiero salir de ella, sino pretendo que los demás entren en ella". Panero el que se considera la reencarnación de Baudelaire. Ha sido el trabajo más obsesivo de mi vida. Sus poemas me han perseguido y no me han dejado reposar hasta hace relativamente poco. Panero me ha acechado y he sufrido de manía persecutoria. Ha sido mi sombra y mi luz en un período sadomasoquista en donde el dolor poético me satisfacía innumerables goces. Una espiral de locura , de sabrosa locura.

El viaje finalizó en una noche de dudosa luna, disfrutando de una de las tantas correrías con Enrique Bunbury, se cerraba el ciclo, repitiendo el ritual de la " hada" roja, esta vez macerada, con una receta de cosecha propia que no voy a desvelar. Hicimos unas escuchas al punto final del viaje. Enrique, ya una vez en tierra firme me convenció para que abandonara urgentemente la espiral de la locura, me tendió una mano y unos cuántos días después se la cogí. Vuelvo a estar con los míos, como dice Jesús Lizano, con " los intrasterrestres", mientras Panero se ríe.
Bunbury:

Leopoldo, abismo hondo.
María de ira aprendida, palabra escrita y papel por deshabitar.
Panero, vaquero escudero de la belleza como torpeza, y como locura, clarividencia.

José María Ponce:

Las palabras de Panero, desgarradas, a menudo feroces, forman parte de mi escaso, pero creo que rico, universo poético. Por eso, colaborar, aunque haya sido modestamente, en un proyecto en el que su poesía no sólo era la base argumental, sino también su eje emocional, ha sido par mí una experiencia inolvidable, por momentos aterradora. Una especie de viaje de los malditos al territorio de la sordidez y de la desesperanza, pero también un reencuentro con esas zonas oscuras, envueltas en la dulce neblina que propician el alcohol y la madrugada, y que sirven de preámbulo doloroso, aunque estimulante, de ciertos procesos creativos.

Bruno Galindo:

" El poeta es el clarividente... Escupe verdades secretas expuestas a evidencia, y las abandona como un ventrílocuo arruinado deja a sus muñecos en la casa de empeño.
Los demás, los que leemos, escuchamos y regurgitamos en nuestro gimnasio de intentos, somos portavoces en busca de generación.

Y le odiamos o le adoramos. No se sabe bien"





Friday, July 11, 2008

Snuff efímero (videotrauma/shortfilm work by Vara)

Las posibilidades de expansión de la mente humana son ilimitadas. Sin embargo, las hemos sacrificado en pro de la abyección y de la pulsión morbosa que nos lleva a satisfacer desesperadamente nuestros más depravados instintos: jugar a ser semidioses de un paraíso mediocre y limitado.

neurótika subfilms presenta:
snuff efímero
directed by Vara
music by Nebur
julio 2008


Snuff efímero
Cargado por varaneurotika

The possibilities for expansion of the human mind are unlimited. However, we have sacrificed in favour of abyección and the morbid impulse that leads us to meet our most depraved instincts desperately playing demigods to be a paradise mediocre and limited.
Les possibilités d'expansion de l'esprit humain sont illimitées. Toutefois, nous avons sacrifié en faveur de abyección et l'impulsion morbide qui nous amène à répondre à nos instincts les plus dépravés demigods désespérément de jouer à être un paradis médiocre et limitée.

Thursday, July 10, 2008

Proyecto "Daño selectivo". Texto 1 by Vara.


sssshhhhh

a veces pienso
a veces me invento
a veces sufro
a veces muero
a veces disfruto
a veces muero
a veces estás tú
rota en el rincón
llorando
pensando en
lo que hiciste mal

la culpa no es tuya
sólo mía
mi tiempo está muerto
como tu vida
equivocaste tu corazón
al elegirme
soy un loco
encerrado
en un caja negra
negra
como el agujero
donde enterré
tu cadáver

a veces pienso
a veces me invento
a veces sufro
a veces muero
a veces disfruto
a veces muero
a veces estás tú
rota en el rincón
llorando
pensando en
lo que hiciste mal


luego mi voz gutural
shhhh
deja de sufrir
deja de sufrir
ssshhhhhhhhhhhhhh









"Daño selectivo" nace como proyecto multimedia. Se inicia con la idea de hacer un cd de audio y video-clip con textos musicados de Nebur, Begoña Grande y Vara. Y luego trasciende al acto poético o narrativo. Se basa en la idea general de "la absurda necesidad del ser humano de causar daño emocional o psíquico a la pareja o a uno/-a mismo/-a" y reflejarlo en forma de texto poético o relato breve o fotografía o dibujo o...



Estáis todos/-as invitados a colaborar...



(De la ilustración: Marta B.)
(Texto de Vara recuperado de "letras para Sandie//Trash)

Poema de amor I by Safrika (hank over girl).


poema de amor I


Y en la curva fría, la solidez del cuerpo desolado,

el caballo duerme en la puerta y hay hombres amarillos

poblando las pantallas.


(Foto: Bele)

Wednesday, July 09, 2008

Vámonos a Méjico...


Congelada de Uva o lo que viene a ser lo mismo: Rocío Boliver en su máximo esplendor.

Tuesday, July 08, 2008

Naufragiogamia. Cortometraje 2008.


Una pareja en declive comunicativo se entrega a abyectos juegos sexuales para evitar el naufragio de su relación. Evidentemente, eso no hará más que incrementar la angustia. "El naufragio emocional de la pareja produce monstruos". Un couple est en baisse de communication à des jeux sexuels odieux d'éviter le naufrage de leur relation. De toute évidence, cela ne fera qu'augmenter l'angoisse. "Le naufrage de émotionnel le couple produit des monstres." A couple declining communicative comes to heinous sexual games to avoid the wreck of their relationship. Obviously, this will only increase the anguish. "The emotional wreck of the couple produces monsters." Videotrauma shortfilm. Cortometraje de videotrauma. neurótika subfilms 2008/julio


Naufragiogamia (versión definitiva)
Cargado por varaneurotika

La femme vudú, poema de Vara


mujer vudú

tengo miedo,
respiración densa,
ojos ciegos
coche en llamas

cielo rojo
en nuestros corazones
mujer vudú
santifica tus pecados
irreversiblemente
ella ha llegado

duerme tu sueño
escapa al infierno
esconde tu tesoro
entre sus piernas

cielo rojo
en nuestros corazones
mujer vudú
santifica tus pecados
irreversiblemente
ella ha llegado

canción al revés
a la hora de dormir
los muñecos viven
en la oscuridad

cielo rojo
rojo
rojo
irreversiblemente
rojo
(de la fotografía: "Ian Madariaga" )

Begoña Grande, performer




CORTAS FRASES….
FRASES CORTAS…


- Para que comience la función, solo falta que aprendas a respirar.
……………………………..
- Ya hacemos lo que quieren. No pensar.
……………………………..

- Morir. Todo se resume.
……………………………..
- Me sientan estupendamente las noches de la mañana.
……………………………..
- Un buen abrir de ojos y te das cuenta qué sin vergüenzas que son.
……………………………
- Verdades olvidadas en el holocausto de las sonrisas; y de pronto, una ola sabor naranja explota en mi nariz refrescando las legañas oxidadas.
……………………………
- Gritos de parto o parto sin gritos.
……………………………
- Libertad absoluta, locura inolvidable, éxtasis sudoríparo, orgasmos de letras.
…………………………..
- Poner lengua a 7 dedos y un diente en la planta de mi pie. Para morder o gritar libertad.
………………………….
- Interrogaciones tomando las periferias; porque en las venas hay una caravana infinita de prejuicios sociales.
……………………………
- Ya no se escuchaba a la sangre pasear, entonces; por mi oído izquierdo el cuervo entró. Y yo escribo. Y yo escribo.
…………………………….
- ¿mi ego?... para alimentarlo.
……………………………..
- Descubrir a donde me lleva este amarillo de la conciencia.
……………………………..
- Ritual mágico para poder ser o no ser lo que somos.
*unas 2 hrs. con 15min de placer al día bastara para tener el alma a unos 2,203 grados de satisfacción, que a los 13 días repetidos la magia es tuya. *ingredientes:
sexo
arte
fruta
agua
amigos
caricias.

Nota: cada quien es completamente libre de poner la dosis que su cuerpo necesite.

Si no te funciona este ritual mágico. Aquí están mis palabras para que te cages en ellas.
….recomendado por aquellos que dejan que sea yo misma…

bilisnoire, el documental






Bilisnoire
(El parto del mosntruo bicéfalo)
con:
Begoña Grande
Congelada de Uva
Dirigida por:
Vara
Música:
Sandie Trash
Nebur
L.J. Fernández
Asier
Encefalisis
neurótika subfilms 2008
(Rodada íntegramente en Badalona y Barcelona)

Congelada de Uva





Rocio Boliver, La Congelada de Uva
Realizó estudios de Filosofía en la Universidad Autónoma del Estado de México.
Tomó diversos Talleres de Danza Clásica y Contemporánea y de Teatro como actriz. Se ha desempeñado en puestos importantes en Medios de Comunicación en televisión y radio mexicana. Ella se define como un artista multidisciplinaria autodidacta.
Desde hace más de 15 años ha destacado en la escena del arte corporal (body art). Su trabajo de performance nace a partir de su literatura erótica. Ha presentado su trabajo de performance en foros y espacios culturales y alternativos en México, Estados Unidos, Suiza, Chile y Las Filipinas.

Durante un año impartió Cursos de performance a niños. Actualmente imparte su Taller “Pensar para dejar de Pensar y Accionar” en espacios culturales de México. Continúa trabajando en piezas de Arte Acción individualmente y dirige el Colectivo Acción Ando con los alumnos más destacados de sus Talleres.

Debido a la censura y represión, por la temática y la estética que maneja en sus performances, tuvo que cambiar su nombre por el de La Congelada de Uva.

Parte de su vida la a dedicado a los Medios de Comunicación, trabajando en importantes puestos en prácticamente todos los canales de TV de México y algunas estaciones de Radio, en el área de noticieros y programas culturales.

En 2002, publicó su libro “Saber EsCoger” de relatos eróticos, mismo que fue censurado. Acaba de terminarse una reedición del mismo. Ha trabajado como actriz en México, con importantes directores de Teatro, precursores del performance, como Juan José Gurrola. Durante 5 años formó parte del grupo Binaria Arte para la vista y el oído. Colectivo mexicano de música electrónica y performance.
La incursión como maestra de performance inició en el 2004 con su propio método pedagógico, que ha arrojado a varios artistas independientes y al Colectivo Acción Ando.
En el 2007 se dió una vuelta por Barcelona para realizar un taller de performance y se dió de bruces con Vara y con Begoña Grande. De esa extraña fusión nació el proyecto "Bilisnoire", documental de próximo estreno.

La niebla es anarquía by Xen




CRÓNICAS PARA DECORAR UN VACÍO
BLUES ENTRE LA NIEBLA

la niebla es anarquía
El dolor, la soledad del ser humano... La excusa para que alguien esté atento de ti cuando tú te has olvidado de todos... Cuando todo me duele lo único que me salva es la imaginación... e imagino un mundo en el que todo lo postizo se caiga... en el que nos quitemos ideas de conveniencias, apósitos de esa espiral del silencio que nos envuelve...
Deseo que seamos nosotros mismos, desde dentro hacia fuera... Y así, cada uno desde su individualidad construya un todo con todos... Podríamos llegar a sorprendernos al ver cómo encajaríamos en el rompecabezas de una sociedad verdadera... y no como ahora, donde las piezas se encajan a tijeretazos y el resultado es deforme, con demasiados vacíos alrededor de cada herida que cercena la auténtica individualidad: esa que no necesita de apósitos, de silicona, para rellenar los huecos de una falta de crecimiento interior (esa tijera positivista) que nos aboca a un llano mental (sí, igualdad en la nada) en la que el ser humano desaparecerá...
Abogo por un mundo de individualidades, libre en comunión con los demás, donde cada cual se desarrolle interiormente y crezca sin patrones preestablecidos socialmente... No se trata de dinero, ni de educación, ni de moda ni de ocio...
De momento, tan sólo veo caminar cabezas cuyos cerebros embadurnan los suelos, pechos sangrantes que lloran silicona, labios desgarrados, narices huecas, ojos sin iris, nalgas... sangre, sangre...

... y, cada vez más cerca, el retumbar de los tambores de la marcha asesina...
Podemos ser como un cuadro de Dubuffet, dejar la mirada perdida en una baldosa donde se enmascaran rostros, sueños y vidas pasadas y futuras... Podemos formar un todo y ser nosotros mismos en la creación... Hoy, lo somos en la destrucción... Podemos...
Estamos perdiendo una generación tras otra... Todos intuimos el desastre pero nadie hace algo... No creemos en nada no tangible y, sin embargo, en nuestros puntos ciegos que obvian los continuos avisos de alarma, quizá confiamos en que alguien resuelva el desaguisado en el último momento...
Sabemos que comemos mierda, que vuestros hijos se pudren y pierden entre enredos psicológicos de inacción... Quizá nos da igual... es como si la película no fuera con nosotros aunque nos creamos los protagonistas... Viene una generación, otra vez, de monstruos programados para la autodestrucción... Generan ansiedad que fluye como antaño el agua... Si la pieza no encaja... pues a hostias...
Pero no nos preocupa... Desde siempre sabemos que del desastre se salvará un determinado número de privilegiados que han de reconstruir para que sigáis hipotecados...
Cada generación ve el desastre, su desastre, inminente... y siempre se ha vendido que se salvará ¿quién?...
El arte de la sociedad capitalista reside en sus métodos disuasorios...

uno de ellos nos dice que, quien tiene dinero, se salvará...

Siempre...

Sí, es la mentira... La misma que la del trilero: ganan los mismos con el riesgo de los demás...
Y siempre picamos...
La mentira...
...

Todo se conforma de lugares comunes, de aquello que, por pacto o memoria colectiva, reconoces como parte de un entorno que no tiene por qué ser pasado, tan sólo hace falta que creas que lleva ahí toda la vida, que has estado en él otra vez, si la hubo... Es muy fácil engañar el momento, una chispa de luz en la conciencia despierta al instante cientos de mundos muertos al nacer, pero que nacen artificialmente como si de la vida quedase sólo el reflejo en un espejo virtual... Es fácil engañar, la repetición endocultura perpetuando la mentira... esa mentira que denominamos “lugares comunes” en donde, quien no se sale de sus límites, no duele la cabeza y la vida digna se vive a expensas de castrar la parte oscura de nuestra mente... Si no, van a por ti...

Los lugares comunes tienen sus reglas... Y se cumplen a rajatabla... Esas reglas pueden ser la transgresión de la regla, la regla se adapta, cambia, pero es la misma y son los mismos los que la cumplen a rajatabla... Puede que, en un lugar o sitio determinado, no exista, o parezca que no exista... La regla también deja aparentes vacíos para regular las innovaciones, está escrito... La regla surge del caos y el caos es regla... Y la sociedad se autorregula con miedos heredados y socializados...

Los lugares comunes permiten un espacio plagado de obviedades... y son como papel con un discurso impreso con espacios en blanco, que son los que se han de aprender en las escuelas con sangre y tijeras que castran la imaginación y los dones que poseemos antes de nacer a esta imagen espectral... Son lugares comunes de huecos con frases hechas esbozadas con puntos que disimulan el silencio de no saber qué hacer o decir en esta vida, llenando de tópicos y ansiedades por conseguir ese trozo de papel que compre la felicidad aquí, en los lugares comunes, donde siempre la regla es la regla y hay que intepretarla aunque no exista, pues en su no existencia existe, así está programado...

¿Probamos a ser nosotros mismos? ¿Abrir nuestros propios caminos aunque nos persigan?
¿Por qué no escribimos nuestro propio discurso en este camino y empezamos a liarla?
¿O prefieres seguir rellenando los huecos punteados en los cuadernos de Vacaciones Santillana en donde está esbozada hasta tu muerte de pringao?

Las hostias llueven y donde más han de caer es donde están todos arrebujados esperando el milagro del capitalismo (lee: guerra disuasoria u otra similar artimaña)...

(Foto: Bele collage)

Friday, July 04, 2008

Sonia Monroy, en Alma Sucia.











Galería fotográfica perteneciente al corto "Alma Sucia", dirigido por Vara y protagonizado por Sonia Monroy en su primera incursión en el género underground. Empezamos la andadura pre-festivalera. Que el diablo reparta suerte!.

Thursday, July 03, 2008

hank over in mexicoland




tomado de Hank over blogspot.

Cómo nos conocimos? (un poema de Vara)


Nos conocimos un frío día de tormenta
Bajo una lluvia emocional de fracasos;
Tú tenías una pistola apuntando a tu sien
Y yo vomitaba mi última botella.

Tenías el pelo aplastado contra la cara
Y el carmín corrido hacia la derecha
En una mueca de payaso prejubilado;
Yo ni siquiera acertaba a recordar un esbozo de mi nombre
Ni lo que hacía en medio de aquel puente…

Nos miramos
Justo cuando un trueno inexacto estalló
Sobre nuestras cabezas empapadas…
Del regusto violento y amargo de una vida perdida;
Disturbios en el corazón,
Sarcófago de lujo de alma amputada
En el quirófano de los sentimientos.

Me ofreciste tu pistola en acto
De gratitud infinita
Y, en silencio mojado, lloré lágrimas de sangre…

Sonreímos,
Y te disparé a ti primero.
Caíste en cámara lenta contra el suelo
Mientras el agua se estrellaba
Contra mis ojos…
La pistola vomitaba humo
Y el humo cortó las venas de mis muñecas
Como jirón de arrepentimiento.
Luego, el frío del cañón en mi sien
Mientras un coágulo de mujer cabrona
Se agarraba desesperadamente a mis conexiones neuronales.

Te ví caer en cámara lenta
Y en blanco y negro;
Y las gotas se convirtieron en burbujas,
Y el sonido del percutor
Se tragó el silencio,
Y, en silencio, caí en cámara lenta
Junto a ti…

…mientras un perro meaba en la acera
Lloviendo
Lloviendo.

digo que sí, grito morir (Un poema de Begoña Grande)


DIGO QUE SI
GRITO MORIR


COMBINACION DE HIELOS EN LAS COSTAS DEL CARIBE
MERENDOLAS CON LOMBRICES

Y CADA QUIEN
Y CADA CUAL.

MIRO UNA RAYA CIRCULAR
LA COJO CON EL PALADAR

UNA CORACOLA SUBE POR MI HOMBRO
LAS UÑAS DESEMBOCAN EL EL ARROYO

LENGUAS LARGAS Y GORDAS
PALABRAS CON ARAÑAS

VEO FANTASMAS
COMPRO EN LAS REBAJAS
(foto tomada de "naufragiogamia", el primer corto de videotrauma dirigido por Vara e interpretado por Begoña Grande y Javier Palma)

El mal (un texto de Safrika, "hank over girl")


El mal


Y sin embargo el mal no se cansa de ocuparme la ropa.

Hacer esto y aquello, romper con más sangre el vestíbulo del útero
Y en la sordera imaginar incendios, que se prenden los centros de trabajo.

Y venga a fijarme en la posición de los astros, y en el empuje de la mercromina en el pecho,como fibra los pasos suenan en la habitación contigua, tu espalda que empiezo a conocer como a la palma de mi mano.

Brotan los gases, es la señal inequívoca de que algo está danzando, y con los pies minúsculos horadando el hígado, ahí reside lo que me vuela los sesos, donde va a parar lo negro, una procesión de agua sucia, qué quisiera si no, hacer un hueco en el peligro, romper con más añicos el sexo tibio, excavar con luz, y dejar de pender de un hilo

Que caigan los cigarrillos sobre la piel, apagados e inofensivos, y dejen de trocearse las moléculas, un brillo de aire en las clavículas, que rumiara el hace un año esta casa vieja.

Verte beber e implorar la paz, como si de mis ojos cayeran bombas o al pestañear el plomo barriese la vida, como si de mis manos surcadas de gatos pudieras arañar tú también calma, y sin embargo
El mal no se cansa de ocuparme la ropa
De hacer vivir al monstruo en la cornisa del labio, con el azul reventando en la sien y en el gemelo, podría decir que no hay mal que por bien no venga y bien que cien años dure y caramelo en la puerta de un colegio así es el amor un caramelo en la puerta
De un colegio y todos
chillando a las cinco.

Thursday, June 26, 2008

invernadero


Invernadero
Cargado por varaneurotika

Y si nieva óxido…

(Poema de Vara 26/05/08)
A Corcobado, Susana y Paula…

Y si nieva óxido
Nos embriagaremos de demencia.

Y si nieva óxido
Te amaré en la sangre violenta de tus venas,
Allí donde los perros ladraban
Ternuras homicidas y besos de ruido
Para que no amaneciera…

Y si nieva óxido
Nos esconderemos entre la vieja chatarra
Del desguace de mi corazón…

Oxidado,
Oxidado,
Oxidado
Como esta amarga canción.

Thursday, June 19, 2008

el cazador (ángel córdoba & xen)


me persigue en mis paseos...
a veces es una sombra, un ruido, un paso...
tan sólo un paso...

pero otras veces es ella:
la palabra que he buscado...

y, al girar la cabeza
creo visualizarla, ya la tengo...

es un puto instante de lucidez...
la deseo,
con ella todo cuadra...

pero se pierde en otra sombra,
en un susurro...

y sé que hoy tampoco será mía...
que ya no puedo ofrecer su cadáver
al folio en blanco
que me espera...

El arma está cargada (poema de Vara)


El arma está cargada.
A Lydia Lunch



El arma está cargada
Y apunta directamente al epicentro del terremoto
De tu corazón.
El arma está cargada,
Balas compradas en el mercado negro del Desamor,
Donde las conversaciones de borrachos
Se cuelan bajo las rendijas de las puertas
Estrellándose violentas
Contra los oídos necios que no quieren escuchar;

No deja de resultarme curiosa
La manera absurda que tienes de susurrar mi nombre,
No deja de resultarme curiosa
La forma en que simulas que mi amor te pertenece
Inexorablemente…

El arma está cargada
Y la mortecina luz de la lámpara ilumina mi cara,
Sombras bajo mis ojos
Y una mueca retorcida de odio en mis labios
Enroscada como serpiente venenosa;
Es tiempo de despedidas
Y de paranoicas reconciliaciones
Con fantasmas del pasado heridos de olvido…

El arma está cargada
Y el fracaso agazapado al acecho
De un breve instante de duda,
El que produce quizá
El sonido violento
De un único disparo…

Mutilasueños.

Fragile Cost (videoclip Nebur & Bego by Vara)

Black mass show (videotraumatrailertrip)

Corcobado (1)



Javier Corcobado
1ª parte. Años de iniciación de un francotirador emocional.

Ante todo me gustaría decir que conozco la música de Corcobado desde los años de la facultad de Psicología gracias a mi amigo de entonces Rafael Metlikovec (Accidents Polipoètics), que apareció con el disco “Agrio Beso” (1989) bajo el brazo. Las canciones “Desde tu herida”, “Sangre de perro” y “Labios repletos de púas” supusieron para mí un cambio casi radical en la manera de entender la música y adaptarla a la vez a mi voracidad literaria de entonces.
Corcobado era diferente y hacía posible lo imposible: unir música y poesía en un equilibrio propio de un interno de un psiquiátrico. Me fascinó desde el primer momento. Luego, lo de siempre, me lancé como un poseso a la búsqueda de su material anterior (Demonios tus ojos y Mar otra vez), y de grupos que estuvieran en la misma “onda”.

La historia musical de Corcobado según los cronistas comenzó a principios de la década de los ochenta montando grupos de ruido evocando a la vanguardia alemana de aquel entonces. En 1982 nació 429 engaños y en el 84 Mar Otra Vez. Mar Otra Vez grabó tres discos entre 1985 y 1987(Mar otra vez, Edades de óxido y Algún paté venenoso). Hay incluso un EP de Mar Otra Vez compartido con el Aviador Dro, Abrrr.
Uno de mis primos, Luis José Fernández (guitarrista autodidacta), que me inició en el conocimiento de Radio 3 y de King Crimson (Robert Fripp) pareció encontrar ciertas similitudes de acordes entre su idolatrado grupo y algunos temas de los primeros Mar Otra Vez. Estos descubrimientos nos provocaban unos extraños “orgasmos mentales” que no llevaban a ninguna parte, pero que nos daban pistas sobre el hecho de que descubríamos pequeñas conexiones “mágicas” entre grupos musicales que eran de nuestro agrado y que se apartaban de forma brutal de todo aquello que se daba en llamar música convencional. Era como encontrar pequeños oasis musicales dentro de la absurdez de lo convencional y lo repetitivo. “Músicos con imaginación, eso es lo que hace falta”, solía decir mi primo. Corcobado, sin duda, la tenía. Experimentación, riesgo, personalidad propia. Él reunía todas aquellas características que convertían la música en algo auténtico, irrepetible.

De esa época es la letra “Estuve lloviendo”, del Mini Lp “Edades de Óxido” (1986). El formato de la banda en esta grabación fue de trío: Javier Corcobado y Luis Corchado, a los que se unió Gabriel S. Arias (guitarra).

Estuve lloviendo

Hace unos años estuve lloviendo.Hace unos años estuve lloviendo sobre ciudades.Mojé las cabezas rubias y morenas.Después me bebieron las alcantarillasy en agua turbia me convirtieron.Mojé lo mojado por mil tuberíasy acabé en el mar, en el mar, en el mar ...Hoy estoy viajando en los gritosy en las vendidas voces apagadas.El viaje ha de durar dos horas.Y la oreja, atrapada por las tijeras,vivirá pocos segundos.Lento, empiezo a viajar y viajaréen un amor inesperado y claro.Y veo los ojos amantes-amados,pienso azul, pienso azul,pienso azul, pienso ahhh ...pienso azul, pienso azul,pienso azul, pienso ahhh ...Me vi en un caminode inoportunas cucharadas de sudory bebí de tu arena.Se me hunden los piesen los aullidos, desvaneciéndose.Quedaré parado, quedaré parado,quizá deje de viajar, quizá deje de viajar.quizá deje de viajar, quizá deje de viajar.Hace unos años estuve lloviendo.Hace unos años estuve lloviendosobre algunas ciudadesy me hacía daño al caer.Las quinceañeras descubrían sus labiosy los viejos se mataban a tiros.Ya he perdido el orgullo de ser gota.Huele libre, huele libre, libre ...

La siguiente formación de la banda fue de cuarteto: Corcobado y Gabriel S. Arias más Luis M. González, bajo, y Víctor Royo Enguix, batería. Con este formato, en 1987 publicaron el álbum "Algún paté venenoso", poco antes de disolverse el grupo ese mismo año.La brutal “Miércoles cercano al infierno” corresponde a ese Lp, donde encontramos algunos temas imprescindibles para entender la poética tormentosa de Javier: “El sombrerero loco”, “Obstante” y “Nena, somos reyes de la basura”. Este Lp era inmenso, ruidoso, esquizofrénico, desgarrador. El chillido o berrido como arte. Nunca he visto mayor interrelación entre el cantante y lo que canta. Corcobado y su grupo eran todo lo contrario a pose y fachada. Corcobado se dejaba la piel en este disco. Todos los temas reflejan partes de su alma, desgarrada por un imparable tormento interior. Tormenta de tormento, como diría más adelante en uno de sus discos con Los Chatarreros de Sangre y Cielo.

Miércoles cercano al infierno
Es miércoles cercano al infierno,el almacén fue duro hoy.Es miércoles cercano al infiernoy llego a casa a las diez.Mi mujer se está pinchando,siento su río de placer.La niña mirando a la tele:"Hola papá, ven a ver".Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.Es miércoles cercano al infiernoy el coñac en el comedor.Es miércoles cercano al infierno,hoy brindaré con él.Niña, ven mira a papihacer un barco de papel,dile a tu madreque se calle de un vez.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.- ¿Otra vez has vuelto, puta?- ¡Borracho, cállate!- Déjame beber en paz,déjame beber en paz.- ¡Vete al infierno!- Iremos los dos de la mano,iremos los dos de la mano.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.He acabado la botella,voy al baño a mear,lo hago en la sucia bañeray veo a Dios en el espejo reírse de mí.Cruzo el pasillo hacia el cuarto,abro el último cajón del mueble,busco una bala y la pistola plateada,no brilla en absoluto,tiene el mismo brillo que yo,camino hacia el comedormurmurando "Dios, Dios, Dios,Dios, Dios, Dios".¡Aaaaaaaaaaagggggrrrrr!- Papá, ¿está muerta?- Sí, nena.- Papá, ¿está muerta?- Sí, nena.- Papá, ¿está muerta?- Hazme una pistola de papel.Es miércoles cercano al infierno,el almacén fue duro hoy.Es miércoles cercano al infiernoy llegué a casa a las diez.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, y no sé qué haré.Voy a ver, voy a beber,voy a besarte, nena, con el diablo beberé.

Mar Otra Vez fue uno de los grupos más arriesgados, estruendosos en el sentido más controvertido del rock´n´roll, y crudos de la mitad de los ochenta, que hasta influyó en la música electrónica de baile, industrial, que se programaba en las discotecas levantinas en aquellos momentos. Aglutinaron estilos muy variopintos, desde el mambo a la no wave, incluyendo el grito como arma y la guitarra genial, saturada de reverberación, de Gabriel Arias.

Tras la disolución de Mar Otra Vez, Javier Corcobado intentó iniciar su andadura en solitario en 1988, aunque finalmente acabó fundando el efímero grupo Demonios Tus Ojos, grupo desgarrador, rabioso y con cortocircuitos de blues: Demonios tus Ojos, que sólo grabaron un disco homónimo y que duraría tan solo un año. junto a Javier Colis (guitarra), Nacho Colis (batería y percusión) y con Javier Almendral (bajo). Hicieron conciertos de sonoridad extrema, irrepetibles e inolvidables, entre los que cabe destacar los compartidos con Sonic Youth en Barcelona y Madrid, y el de despedida de la banda en la sala madrileña Y´asta, allá por enero del 89.

Como ejemplo de esta etapa sirva la letra de “Corazón roto en 2000 pedazos” y la de “El beso de la muerte”, que ya anticipan que lo mejor de Corcobado aún está por venir. La chatarra, la sangre, la ternura brutal, la desazón, el dolor y el amor, el desgarro, el óxido, el bolero, la búsqueda incesante de un equilibrio interior a través de viajes inacabables por los infiernos etílicos de un alma rabiosa e indomable.

Corazón roto en 2000 pedazos

Está bien, tengo el corazón roto en 2000 pedazos.
Alguien metió un coche bomba en mi corazón,
creo que fue una mujer.

Ellas son las que ponen bombas en los coches
después de conducirlos con ternura
por las venas de los hombres débiles.

Está bien, yo tengo el corazón roto en 2000 pedazos,
unas piernas y una carretera para caminar,
porque alguien puso una bomba en mi coche.

Quizá fue una mujer, quizá fue una mujer,
ellas son las que ponen bombas en los coches
después de conducirlos con ternura
por las carreteras asfaltadas por los hombres débiles.

Está bien, yo tengo el corazón roto en 2000 pedazos
y estoy caminando esta noche,
estoy caminando esta noche por la carretera.

Hay un coche que viene hacia mí,
lo conduce una mujer, lo conduce una mujer,
quizá quiere meterlo en mi corazón,
quizá quiere meterlo en mi corazón,
quizá quiere meterlo en mi corazón,
y no se imagina que ya está roto en 2000 pedazos.

Está bien, yo tengo el corazón roto en 2000 pedazos.
Alguien metió un coche bomba en mi corazón ...

El beso de la muerte.

Sólo te agarraré por la cintura
y te daré el beso de la muerte.
Te besaré como dientes
arañando el cemento de la acera.

Y esa será mi despedida
del centro de la rabia
justo dentro de tu alma.

Yo sólo te agarraré por la cintura
y te daré el beso de la muerte
en la fría y sucia estación del amor,
allí donde sólo suena esta canción,
allí donde sólo suena esta canción.

Allí donde sólo suena esta maldita canción.
(fin parte 1)

Friday, March 14, 2008

Hank Over, nota de prensa.


ANTOLOGÍA “RESACA / HANK OVER. Nota de prensa.

El 11 de abril estará en todas las librerías de Espala la antología Resaca / Hank Over. Un homenaje a Charles Bukowski, coordinada por Patxi Irurzun y Vicente Muñoz Álvarez.

Se presentará en varias ciudades de España: Madrid ( 23 de abril ), Zaragoza ( Zaragoza, 11 de abril ), Barcelona, León, Pamplona, etc

La portada es del dibujante Miguel Ángel Martín.

En ella se dan cita 37 autores que rinden, mediante poemas y relatos, su particular homenaje a uno de los poetas y escritores que más ha influido en su escritura: Charles Bukowski, el mítico autor de Factotum, Hijo de Satanás, La senda de un perdedor, Escritos de un viejo indecente o Peleando a la contra, creador del alter ego Hank Chinaski (de ahí el guiño en el título, que juega con el nombre Hank y la expresión “Hang Over”, que significa “Resaca”)

La editorial que publica el libro es Mondadori, dentro de la colección que dirige Constantino Bértolo: Caballo de Troya.

Hemos abierto un blog con información de los autores y del mundo Bukowski: http://hankover.blogspot.com

Se prevé que la antología sacuda el panorama literario español por la numerosa lista de autores antologados en alza, que abarcan desde representantes del Realismo Sucio y la llamada Generación Nocilla, hasta cantautores y vocalistas, poetas y escritores.


Los autores reunidos abarcan edades comprendidas entre los 25 años (la más joven) y los 58 años (el mayor).

Lista de autores:

Eva Vaz, Hernán Migoya, Miquel Silvestre, Raúl Núñez, Vicente Luis Mora, David González, Sergi Puertas, Alfonso Xen. Rabanal, Karmelo Iribarren, José Angel Barrueco, José Daniel Espejo Balanza, Vicente Muñoz Álvarez, Lluís Pons Mora, Javier Marroquín, Agustín Fernández Mallo, Josu Arteaga, Pablo Casares, Kike Babas, Kike Turrón, Pablo G. Bao, Ignacio Escuín Borao, Ana Pérez Cañamares, Kutxi Romero, José Manuel Vara, Lucas Rodríguez Luis, David Murders, Manuel Vilas, Roxana Popelka, Sofía Castañón, Sor Kampana, Angel Petisme, Salvador Gutiérrez Solís, Nacho Abad, Safrika, Patxi Irurzun, Abel Debritto, Eloy Fernández Porta.

Contactos: Vicente Muñoz Álvarez: vicentevinalia@hotmail.com y Patxi Irurzun: patxi@cgtchiapas.org

Thursday, March 06, 2008

Cortos de Videotrauma en Granada

Videotrauma

Sobre el videotrauma:
El videotrauma nace con vocación de provocar reacciones en algunos espacios oscuros (o mal iluminados) de nuestro cerebro. El videotrauma es un escapismo de lo comercial, lineal, académico, políticamente correcto... y todo ese tipo de conceptos en el que se puede englobar cierta concepción del arte de filmar. El videotrauma busca retratar la incoherencia, el desequilibrio, el desasosiego, la desazón, el trauma, una porción de locura... y todo ello hervido a destiempo en un ordenador virulento. Sean conscientes de ello. Y gracias por venir.

Elija su trauma y deje que nosotros se lo filmemos.


La concepción visual creativa de todos es bien diferente. Yo no pretendo hacer "cine" ni convencional ni alternativo. Yo busco expresar demonios interiores. Ni más ni menos. Hago videotrauma. Quizá sea un término pretencioso o no signifique nada, pero es lo que hago.
Lo único que me interesa es que no deje indiferente a MIS COLABORADORES. El espectador ya es otra historia. Cada uno puede interiorizar lo que ve dependiendo de sus propios filtros cerebrales. Una cosa está clara: no pretendo hacer vídeos gratificantes, pero tampoco gore. Mis ideas parten de un supuesto de cierto desequilibrio mental en todos los personajes que abordo. A veces, las líneas narrativas escapan de la coherencia... pero también es cierto que no existe coherencia en el desequilibrio. Bueno, en definitiva: BIENVENIDOS AL VIDEOTRAUMA, guste o no.


Videotrauma: el arte de filmar en video una historia que implique emocionalmente a los actuantes (actores), de tal forma que penetren de forma consciente e inconsciente en sus propias turbulencias mentales "guiados" por un director terapeuta.


Por lo que sé al día de hoy Richard KERN sólo se dedica a la fotografía pseudopornográfica. Lejos queda pues aquel Manifiesto del Cine de la Transgresión que agitó los cimientos del cine independiente de los años 80. Lydia Lunch, Nick Zedd, Kimbra Pfhaler, Sonic Youth… fueron algunos de los nombres que pasaron por delante de su cámar de súper-8. Cine de autor. De autor drogadicto. Cine rabioso y auténtico de grano duro y en blanco y negro o en colores chillones. Cine transgresor. Aquellas películas sembraron una semilla extraña en mi cerebro y me hicieron plantearme un nuevo concepto a la hora de enfrentarme a mis nuevos trabajos: la autenticidad interior como forma de expresión o lo que, hoy en día, denomino videotrauma. Esa autenticidad interior se traduce en "darse un paseo por los propios infiernos mentales y dotarles de un significado simbólico que se traduce en guiones más o menos coherentes que luego son hechos suyos por no-actores que los aprovechan como terapia personal". Esa es la clave, esa es la idea de mi trabajo visual. Es como un virus en gran parte inoculado por la visión turbulenta de aquellos trabajos de Richard KERN: Right side of my brain (1984),Fingered (1986), Submit to me (1986), "Maniatan Love Suicides" (1985)…

The videotrauma born with a vocation to cause reactions in some dark spaces (or poorly lit) from our brains. The videotrauma escapism of what is a commercial, Linear, academic, political correctness ... And all such concepts which may include certain conception of the art of filming. The videotrauma seeks to portray the inconsistency, the imbalance, anxiety, uneasiness, trauma, a portion of madness ... And all this untimely boiled in a virulent computer. Be aware of this. And thank you for coming.

Choose your trauma and let us save it.


The visual design of all creative is very different. I do not intend to make "movies" neither conventional or alternative. I am looking to express inner demons. Nothing more, nothing less. I videotrauma. It might be pretentious or a term not mean anything, but it is what I do.
The only thing that interests me is that we do not leave indifferent to my colleagues. The viewer is another story. Each can internalize what he sees depending on their own filters brain. One thing is clear: I do not intend making videos gratifying, but neither gore. My thoughts are based on an assumption of certain imbalance in mind that all the characters on board. Sometimes the lines of narrative coherence beyond ... But it is also true that there is no consistency in the imbalance. Well, in short: WELCOME TO VIDEOTRAUMA, like it or not.


Videotrauma: art video filming a story involving emotionally to the performers (actors), so that entering a conscious and unconscious in their own mental turmoil "guided" by a director therapist.


As far as I know today's Richard KERN only dedicated to photography pseudopornográfica. Far manifesto that is because the Film Transgression that shook the foundations of independent film of the 80's. Lydia Lunch, Nick Zedd, Kimbra Pfhaler, Sonic Youth… were some of the names that went ahead of his cámar of super-8. Film author. Independent drug addict. Movies and rabid real hard and grain in black and white or in colors garish. Film transgressor. Those films planted a seed in my brain and strange made me ask a new concept when it comes to deal with my new work: authenticity inside as a form of expression or what today videotrauma call. That translates into inner authenticity "take a walk through hell themselves mentally and equipping them with a symbolic meaning that translates into more or less coherent scripts which are then endorsed by the non-profit actors as personal therapy." That is the key, that is the idea of my visual work. It's like a virus largely inoculated troubled by the vision of those works of Richard KERN: Right side of my brain (1984), Fingered (1986), Submit to me (1986), "Manhattan Love Suicides" (1985)…








Le videotrauma né avec une vocation à provoquer des réactions dans certains espaces sombres (ou mal éclairées) de notre cerveau. Le videotrauma évasion de ce qui est commercial, Linear, universitaire, le politiquement correct ... Et tous ces concepts qui peuvent inclure certaine conception de l'art de filmer. Le videotrauma s'efforce de dépeindre l'inconsistance, le déséquilibre, l'anxiété, malaise, traumatisme, une partie de la folie ... Et tout cela dans une bouillie inopportune virulente ordinateur. Être conscients de cela. Et merci d'être venus.

Choisissez votre traumatisme et de nous sauver.


La conception visuelle de l'ensemble de la création est très différente. Je n'ai pas l'intention de faire des "films" ni conventionnels ou alternatifs. Je cherche à exprimer démons intérieurs. Rien de plus, rien de moins. Je videotrauma. Il serait peut-être prétentieux ou d'une durée ne veut rien dire, mais c'est ce que je fais.
La seule chose qui m'intéresse, c'est que nous ne laissez pas indifférent à mes collègues. Le spectateur est une autre histoire. Chacun peut intérioriser ce qu'il voit en fonction de leurs propres filtres cerveau. Une chose est claire: je n'ai pas l'intention de vidéos très gratifiant, mais ni gore. Mes pensées sont basées sur l'hypothèse d'un certain déséquilibre à l'esprit que tous les personnages à bord. Parfois, les lignes de cohérence narrative au-delà ... Mais il est également vrai qu'il n'ya pas de cohérence dans le déséquilibre. Eh bien, en bref: BIENVENUE AU VIDEOTRAUMA, qu'on le veuille ou non.


Videotrauma: art vidéo filmant une histoire impliquant émotionnellement aux artistes interprètes ou exécutants (acteurs), de sorte que d'entrer de façon consciente et inconsciente dans leur propre troubles mentaux "guidée" par un directeur thérapeute.


D'après ce que je sais aujourd'hui que Richard KERN pseudopornográfica dédié à la photographie. Loin manifeste, c'est que le film de la transgression qui a ébranlé les fondements du cinéma indépendant des années 80. Lydia Lunch, Nick Zedd, Kimbra Pfhaler, Sonic Youth… sont quelques-uns des noms qui ont été en avance sur son cámar de super-8. Film auteur. Independent toxicomane. Films et enragé réel dur et de grain en noir et blanc ou dans des couleurs criardes. Film transgresseur. Ces films planté une graine dans mon cerveau et m'a fait bizarre demander un nouveau concept quand il s'agit de traiter avec mon nouveau travail: l'intérieur de l'authenticité en tant que forme d'expression ou quoi aujourd'hui videotrauma appel. Cela se traduit intérieure authenticité "prendre une marche à travers l'enfer mentaux eux-mêmes et de les équiper avec un sens symbolique qui se traduit plus ou moins cohérent de scripts qui sont ensuite entérinés par les acteurs à but non lucratif comme une thérapie personnelle». C'est la clé, c'est l'idée de mon travail visuel. C'est comme un virus inoculé largement troublé par la vision de ces oeuvres de Richard KERN: côté droit de mon cerveau (1984), Fingered (1986), Soumettre à moi (1986), "Manhattan Love Suicides" (1985)…





Die videotrauma geboren mit einer Berufung zu verursachen Reaktionen in einigen dunklen Räumen (oder schlecht beleuchteten) aus unseren Gehirnen. Die videotrauma Eskapismus, was ist ein Handels-, Linear-, Hochschul-, political correctness ... Und alle diese Konzepte, die auch gewisse Vorstellung von der Kunst der Dreharbeiten. Die videotrauma versucht, die Widersprüchlichkeit, das Ungleichgewicht, Angst, Unbehagen, Trauma, ein Teil des Wahnsinns ... Und all dies in einem frühen gekocht virulent Computer. Seien Sie sich bewusst dafür. Und ich danke Ihnen für Ihr Kommen.

Wählen Sie Ihr Trauma und lassen Sie uns speichern.


Die visuelle Gestaltung aller kreativen ist sehr unterschiedlich. Ich habe nicht die Absicht, "Filme" weder konventionelle oder Alternative. Ich suche zum Ausdruck zu bringen inneren Dämonen. Nichts mehr, nichts weniger. Ich videotrauma. Es wäre anmaßend oder einen Begriff nicht bedeuten, alles, aber es ist das, was ich tue.
Das einzige, was mich interessiert, ist, dass wir uns nicht gleichgültig lassen, um meine Kolleginnen und Kollegen. Der Betrachter ist eine andere Geschichte. Jeder kann internalisieren, was er sieht, je nach ihren eigenen Filter Gehirn. Eines ist klar: Ich habe nicht die Absicht, Videos erfreulich, aber weder Bergregionen. Meine Gedanken sind in der Annahme einer bestimmten Ungleichgewicht zu berücksichtigen ist, dass alle Zeichen an Bord. Manchmal sind die Linien der narrativen Kohärenz über ... Aber es ist auch wahr, dass es keine Konsistenz in der Ungleichgewicht. Nun, kurz: WELCOME TO VIDEOTRAUMA, gefällt oder nicht.


Videotrauma: Kunst Video-Filmen eine Geschichte, die emotional auf die Darsteller (Schauspieler), so dass die Eingabe einer bewussten und unbewussten in ihrer eigenen psychischen Wirren "geführte" von Regisseur Therapeut.


Soweit ich weiß, heute ist Richard KERN nur zum Thema "Fotografie" pseudopornográfica. Far Manifest, dass liegt daran, dass der Film Grenzüberschreitung, schüttelte die Grundlagen des unabhängigen Films der 80-er Jahre. Lydia Lunch, Nick Zedd, Kimbra Pfhaler, Sonic Youth… waren einige der Namen, ging vor seinem cámar von Super-8. Film-Autor. Independent Drogenabhängiger. Filme und wütend echten Hard-und Getreide in schwarz / weiß oder in grellen Farben. Film Übertreter. Diese Filme pflanzte einen Samen in meinem Gehirn und seltsam machte mich fragen, ein neues Konzept, wenn es darum geht, sich mit meiner neuen Arbeit: Authentizität im Inneren als Ausdrucksform oder was heute videotrauma Anruf. Das übersetzt in die innere Authentizität "einen Spaziergang durch die Hölle, sich geistig und rüstet sie mit einem symbolischen Sinne, dass sich in mehr oder weniger kohärent Skripte, die dann von der Non-Profit-Akteure als persönliche Therapie." Das ist der Schlüssel, das ist die Idee, meinen visuellen Arbeiten. Es ist wie ein Virus geimpft unruhigen weitgehend von der Vision der Werke von Richard KERN: rechten Seite meines Gehirns (1984), Fingered (1986), Senden an mich (1986), "Manhattan Love Suicides" (1985)…





Il videotrauma nato con una vocazione di causare reazioni in alcuni spazi scuri (o poco illuminate), dal nostro cervello. Il videotrauma evasione di ciò che è un segreto commerciale, lineare, accademici, la correttezza politica ... E tutti i concetti che possono includere alcune concezione di arte di riprese. Il videotrauma cerca di ritrarre l'incoerenza, lo squilibrio, ansia, disagio, traumi, una porzione di follia ... E tutto questo in un bollito prematura virulenta computer. Essere consapevoli di questo. E vi ringrazio per essere venuti.

Scegli il tuo trauma e ci salva.


La grafica di tutti i creativi è molto diversa. Non ho intenzione di fare "film" non convenzionali o alternative. Sto cercando di esprimere demoni interni. Niente di più, niente di meno. I videotrauma. Potrebbe essere pretenzioso o di un termine non significa nulla, ma è quello che faccio.
L'unica cosa che mi interessa è che non ci lasciano indifferenti ai miei colleghi. Il visualizzatore è un'altra storia. Ciascuno può interiorizzare ciò che egli vede in funzione della loro propria filtri cervello. Una cosa è chiara: non è mia intenzione fare video gratificante, ma né Montenegro. Il mio pensiero si basa su un presupposto di alcuni squilibrio in mente che tutti i caratteri a bordo. Talvolta le linee di coerenza al di là della narrazione ... Ma è anche vero che non vi è alcuna coerenza e lo squilibrio. Beh, in breve: BENVENUTI A VIDEOTRAUMA, piaccia o no.


Videotrauma: arte video riprese una storia di coinvolgere emotivamente gli artisti (attori), in modo che entrando in una cosciente e inconscia nel loro disordini mentali "guidato" da un direttore terapeuta.


Per quanto ne so, oggi Richard KERN solo dedicato alla fotografia pseudopornográfica. Lungi manifesto, che è dovuto al fatto che la trasgressione Film che hanno scosso le fondamenta del cinema indipendente degli anni 80. Lydia Lunch, Nick Zedd, Kimbra Pfhaler, Sonic Youth… sono alcuni dei nomi che sono andati avanti della sua cámar di super-8. Film autore. Indipendente tossicodipendente. Film e rabbioso reale grano duro e in bianco e nero oa colori vistosi. Film trasgressore. I film piantato un seme nel mio cervello e strano mi ha fatto chiedere a un nuovo concetto quando si tratta di affrontare con il mio nuovo lavoro: all'interno di autenticità come una forma di espressione o di ciò che oggi videotrauma chiamata. Che si traduce in autenticità interiore "a fare una passeggiata attraverso l'inferno stessi mentalmente e fornendo loro gli strumenti con un significato simbolico che si traduce in una più o meno coerente script che vengono poi approvata dal non-profit gli attori come terapia personale". Questa è la chiave, che è l'idea della mia opera visiva. È come un virus in gran inoculati turbato dalla visione di quelle opere di Richard KERN: lato destro del mio cervello (1984), Fingered (1986), Invia a me (1986), "Manhattan Love Suicides" (1985)…

Alma Sucia




"Alma sucia" (originalmente "El fantasma del hijo",-proyecto abortado en un par de ocasiones por problemas laborales de las primeras actrices: Sonia Tormento y Carmen Dellamore) es una historia sobre los traumas de una mujer (Irene) asociados a un historial de abusos sexuales por parte de su padre. Irene hace terapia hace años, pero no le sirve de nada. Recurre al alcohol con frecuencia y eso le hace vivir episodios delirantes donde la realidad y la fantasía se mezclan gracias a a las artes de la diosa locura. Finalmente, el papel fué tomado como suyo por Sonia Monroy, que deseaba interpretar un personaje trastornado. Agradezco enormemente su generosidad y confianza.
Esto es una muestra de los ensayos previos autograbada por Sonia en la secuencia del monólogo en el psiquiatra.

"Dirty soul" (originally "The Phantom of the child" project aborted a couple of times by labour problems of the first actresses: Sonia Torment and Carmen Dellamore) is a story about the traumas of a woman (Irene) associated with a history of sexual abuse by his father. Irene makes therapy for years, but does not serve anything. Recurring alcohol frequently, and that makes it live delirious episodes where reality and fantasy blend wings thanks to the goddess of arts madness. Finally, as his role was taken by Sonia Monroy, who wanted to interpret a character disrupted. I appreciate enormously their generosity and confidence. This is a sample of the tests recorded by Sonia earlier in the sequence of monologue in the psychiatrist.


Irene:
"Era una niña retraída. Me vestía con ropas raras y en clase siempre se reían de mí. Era la rara, la fea. Mi cabeza saltaba de una cosa a otra y nunca me acostumbré a la separación de mis padres. En esa época fue cuando empecé a beber, a beber mucho.

Detestaba pensar que mi familia se había ido a la mierda. Al principio quería a mis padres por igual. Discutían mucho, siempre. Todas las jodidas noches.
No tenían ninguna consideración con su hija pequeña. Mi padre solía humillar a mi madre, le repetía sin cesar que era una desgraciada de mierda y que su futuro era limpiar los wáteres donde otros echaban su mierda. Luego, llegaron las ostias y, al final, un día mi madre se largó sin hacer ruido.

Yo, por la noce lloraba escuchándoles. Luego, dejé de escuchar. El alcohol era mi mejor aliado. Un buen ciego era lo mejor para no escuchar. Y allí me quedaba, muy quietecita en mi cuarto, como muerta, en pleno viaje por el coma etílico.
Mi padre me trataba como a una hija no deseada y me echaba las culpas de su separación, de la huída de mi madre. Estaba claro que yo me estaba volviendo una carga para él.
Él cada vez bebía más y más y entonces sucedió lo que tenía que pasar. Una noche entró en mi habitación apestando a alcohol igual que yo, que estaba totalmente puesta de whisky barato y tirada en el suelo sobre mis propios vómitos. Él entró sabiendo que yo no me resistiría.
Él entró y el muy hijo de puta me folló, violó a su hija hasta que quedó saciado. Me folló con odio, con rabia, descargando todo su ira y su frustración, y me rompió por dentro.
Un mes después descubrí que estaba embarazada y ahí empezó el verdadero dolor.


Irene:
"It was a girl retracted. Clothes I wore to class rare and always laughed at me. Was the rare, ugly. Head My jump from one thing to another and I never got accustomed to the separation of my parents. At that time it was when I started to drink, to drink a lot.

Hated think that my family had gone to shit. At first I wanted my parents alike. Discussed much, ever. All fucking nights.
They had no account with his small daughter. My father used to humiliate my mother was repeating endlessly that it was a miserable shit and that its future was clean wáteres others where they would throw their shit. Then came the blows and, finally, one day my mother fled without making noise.

I, for the noce crying listening. Then, I stopped listening. Alcohol was my best friend. A good blind was not the best thing to hear. And there I was, very still in my room, as dead, in full trip by ethyl coma.
My father treated me like a daughter and I pushed unwanted blame for their separation, the flight of my mother. It was clear that I was becoming a burden to him.
He ever drank more and more and then what happened had to happen. One night came into my room smelling alcohol like me, which was totally making cheap whisky and thrown on the floor on my own vomit. He came knowing that I would not survive.
He came in and the very son of a bitch he fuck me, raped his daughter until he was saciado. He fuck me with hatred, anger, fulfilled all their anger and frustration, and I broke inside.
A month later I found out I was pregnant and there began the real pain. "


Tuesday, January 29, 2008

Bilisnoire, el parto del monstruo bicéfalo





Bilisnoire, el parto del monstruo bicéfalo.
Un documental dirigido por Vara sobre las performers Begoña Grande y La Congelada de Uva. Descarnado, sincero y sin artificios de ningún tipo. Una nueva muestra ,-después del cortometraje Naufragio interior-, de lo que Vara ha dado en llamar videotrauma. No es una filmación convencional, ni siquiera pretende cierta comercialidad... es un rodaje cámara en mano sobre dos mujeres que han traspasado la barrera entre actuación y vida real. Performance como forma de vida, como segunda piel... pasión, dolor, actuación, vida, sexo y muerte en un entramado videotraumático captado sin ningún tipo de pudor.
Música de Sandie//Trash, Encefalisis, Javier Palma, Ruth Uve y Luis José Fernández.
Neurótica Subfilms. Marzo 2008

Wednesday, January 09, 2008

Naufragio interior.




Naufragio interior shortfilm1
Cargado por varaneurotika


Foro publicado por Theiban de “Naufragio interior”
http://www.ojodigital.com/foro/showthread.php?t=178533

Naufragio Interior - 29/12/07, 17:23:08
Hice esta foto durante el rodaje de "Naufragio Interior", de Vara Neurótika. Me gusta porque parece real. Representa un ataque de amor fetichista:
(véase foto de arriba)


la foto no me gusta nada,,no consigo ver nada nitido,,y sobre el corto,,pues me gusta aun menos ,,,esos son tus gustos a la hora de crear cine??? no los comparto en absoluto,,el video marea,,no hay un minimo de orden en nada,,el dialogo es lo mas ridiculo y pesimo que he visto,,,una chica deseosa de presenciar un suicidio,,vaya estupidez que poco creativo ,,perdona pero para mi el video es absurdo....no aporta nada de nada ...saludos y feliz navidad....

no veo el erotismo por ningun lado, los planos del corto y la luz son horribles. un saludo

impresionante que carga emocional, que sentido del ritmo y de la estetica en fin resumiendo una memez y una tomadura de pelo

Hmmm no me gusta, no se como se puede cualificar por que para mi ni es desnudo artístico ni glamour ni erótica pero como dicen para gustos se han echo los colores.... mucho ruido, poca nitidez.Un saludo y Feliz 2008


En la calidad de la foto no me introduzco porque es obvio, en la parte de erotismo y glamour todavia estoy intentando localizarlos.Me parece muy desafortunada, quizas más apropiada para la sección gore, para los aficionados a las salvajadas


El video:Quieres hacer algo diferente, pero no lo consigues. Quieres transmitir tensión, pero las imagenes no acompañan con la música. No entiendo la chica haciendose un porro, despues se ata y es violada, ella hecha al violador a patadas de la habitación y lo insulta. No lo entiendo. ¿La paella al fuego?.No utilices tanto el plano secuencia de forma tan gratuita si no aporta nada. ¿Sabes lo que son los planos?. Eso te podria ayudar a entender la historia. Por cierto ¿donde esta la historia?. La chica habla de lo chulo que seria ver un suicidio (ese plano secuencia marea y no creas tensión), luego se hace un porro (demasiado largo, aburre),se ata ¿para ser violada?,no entiendo tampoco la violación y finalmente hecha a patadas quien la viola.Te voy a dar un consejo, el cine se hace en una mesa con papel, el resto es trabajo duro y bien planificado (plan de rodaje).Como dicen mis compañeros, no me gusta, no solo por la historia ¿?, si no tambien por la forma como la has grabado.El cine es contar una historia, la que sea, pero que tenga interes al espectador. Inca los codos y no la REC de gravación.Por cierto la foto es malisima.Un saludo!!.


Buf. La foto no me parece nada buena y la peli. ¡por Dios, dame por lo menos tres segundos de plano fijo para que llegue a ver algo! ¡Que mareo! No entiendo el porro ni el Dart Vader violador con batita boatiné. Lo siento. Un saludo

Pues yo discrepo vastante de mis compañeros, mas que sobre la foto, sobre el vídeo, que si me gustó, el ambiente, la música, la situación en que se encuentra la chica ( al menos lo que yo creo que le pasa ), etc.... me parecen muy interesante.....Y sobre la foto, pues seguramente si que tiene muchas carencias técnicas, pero encuentro muy interesante la fuerte carga de violencia y de tensión que transmite y precisamente que transmita algo es lo que me gusta, que no me deje indiferente. Prefiero esto a un simple desnudo técnicamente bien echo pero que me deja frío e indiferente y que podría encontrarse en cualquier taller mecánico o algunas fotos que también se ven por aquí que parecen sacadas de alguna pagina web de sexo amateur. En fin, que como se ha dicho ya tantas veces, pa gustos los colores, pero se agradece un poco de originalidad y valentía de vez en cuando....Saludos:Avellanos

De Theiban:
Ayer, 03:51:04
Weno, yo creo q el vídeo no está hecho para deleitar. Vara no es precisamente un autor comercial. Él lo llama un vídeo-trauma. A mí también me parece chocante, y por eso me gusta. Lo que se expone no es una violación, si no una relación fetichista sadomasoquista y supongo que vara indaga sobre el origen de la perversión. Cuando esté completa avisaré por aquí, por si alguien más quiere verla.En cuanto a las críticas a la foto comprendo vuestro criterio y agradezco que os molestéis en compartirlo, siempre tengo en cuenta los comentarios que hacéis, tanto de mis fotos como las de los compañeros y creo q es bueno que nos mostremos exigentes. También me alegra q no a todos os disguste. Yo creo q entra dentro de la temática erótica y por eso la he colocado en esta sección. No pretendo que sea excitante pero sí representa una relación sexual, aunque violenta.

Basta con haya Algo Bueno para que el Mundo sea Mejorhttp://usuarios.lycos.es/hedominio/


Gracias a todos/-as por sus opiniones.
La concepción visual creativa de todos es bien diferente. Yo no pretendo hacer "cine" ni convencional ni alternativo. Yo busco expresar demonios interiores. Ni más ni menos. Hago videotrauma. Quizá sea un término pretencioso o no signifique nada, pero es lo que hago.
Lo único que me interesa es que no deje indiferente a MIS COLABORADORES. El espectador ya es otra historia. Cada uno puede interiorizar lo que ve dependiendo de sus propios filtros cerebrales. Una cosa está clara: no pretendo hacer vídeos gratificantes, pero tampoco gore. Mis ideas parten de un supuesto de cierto desequilibrio mental en todos los personajes que abordo.A veces, las líneas narrativas escapan de la coherencia... pero también es cierto que no existe coherencia en el desequilibrio. Bueno, en definitiva: BIENVENIDOS AL VIDEOTRAUMA, guste o no.
Gracias por opinar...

Friday, December 21, 2007

Cara reventada de ángel



Cara reventada de ángel


Fecha de caducidad,
Una cara esculpida a jirones de rabia.
¡Me excitaba tanto que me pegaras!...
Autodestrucción a flor de piel,
Hematomas en el alma,
Allí donde se aferra desesperadamente
El cadáver semidescompuesto
De tu juventud.

Cara reventada,
Sangre a borbotones
Inundando los poros insondables de tu piel
Como estigmas de lo efímero
Y del viejo dolor anclado entre las piernas…

¡allí donde el sexo deviene mediocridad!

Festín bastardo para almas muertas,
Espectadores ciegos del Circo del Amor.

Fecha de caducidad,
Una cara masacrada por la incomprensión
O cara de ángel abortada,
Reventada,
Cara,
Cara,
FACE, FACE, FACE, fade
Fade in black.

Sunday, December 02, 2007

Video Trauma


Definitivamente, es lo que yo hago en formato visual. NACE el VIDEOTRAUMA gentileza de un servidor desde neurótika subfilms. La primera película será en formato documental: BILISNOIRE... siguiendo la trayectoria artística de CONGELADA DE UVA y BEGOÑA GRANDE.

Hankover 2 y la conexión mejicana

Thursday, November 22, 2007

Vara va a Méjico

Bueno, pues aquí estamos. En Méjico. Fíjate tú!. Próximamente el proyecto más ambicioso de Neurótika subfilms en formato documental: Bilisnoire. Un acercamiento al trabajo de las dos performers CONGELADA DE UVA y BEGOÑA GRANDE.